Si hay un artista que es referencia en el nuevo muralismo mexicano, definitivamente es Saner. Originario de Ecatepec, el sello de su obra que ha dado la vuelta al mundo son las máscaras tradicionales mexicanas sobre personajes que dan un discurso moderno sobre nuestros días.
Sobre su obra Saner dijo para una entrevista con Yaconic:
“El principal motivo viene de ver en la máscara ese elemento que estamos dejando morir. Ese México que se enorgullece de algunas cosas del extranjero; pero que a su vez entierra sus bellezas. El uso de la máscara viene también de plantearme un redescubrimiento para no tener que copiar el estilo de Estados Unidos y Europa, que es lo que normalmente sucede en todos los ámbitos.”
Irving Cano: Cuando el arte urbano cobra otro significado
Aunque creció en el Estado de México, tuvo cercanía con el colorido y tradiciones de Oaxaca por ser el lugar de nacimiento de su madre. Mientras su padre, contador pero aficionado a la carpintería hizo que las herramientas de dibujo siempre estuvieran a su disposición en casa, por lo que desde los 4 años comenzó su gusto por crear.
El Real-Istmo de Daniel Poetalatas: arte urbano desde Oaxaca
En la preparatoria conoció el graffiti y los problemas no le faltaron por salir a pintar “ilegalmente”, desde entonces el arte urbano lo ha acompañado. Al estudiar diseño gráfico en la Universidad Nacional Autónoma de México perteneció a varios crews.
Colectivo Chiquitraca: arte urbano en homenaje a la cultura Zapoteca
Sin embargo se dio cuenta que hacer letras no le llenaba tanto como hacer murales, a los que comenzaba a firmar como Saner, que en inglés quiere decir “más cuerdo” o “sano mentalmente”.
Tavo Santiago: cuentos oscuros en arte mexicano
“Estás sano en un mundo en el que todos estamos locos, era jugar con esa afirmación cada vez que pintaba”, explicó para Muros Somos.
Pero, ¿cuál fue el momento clave que hizo a Saner vaciar su obra por lo mexicano?
Al participar en un concurso para intervenir una obra del diseñador Dunny con la temática de México, Edgar Flores eligió la Catrina, lo que desencadenó un reencuentro con sus raíces por la investigación que tuvo que realizar. Esto le hizo darse cuenta que hay muchas cosas que los mexicanos estamos abandonando de nuestra cultura.
“Nuestra cultura tiene mucho poder, ¿para qué estar rascando en otros países que no te pertenecen ni conoces?”
Aunque sus motivos gráficos son sobre la herencia cultural de México, Saner los combina con un discurso crítico y esperanzador sobre el momento que estamos viviendo por lo que a través de las máscaras este artista nos muestra “la verdadera cara” de México.
TE RECOMENDAMOS
Cráneos, fuego y dioses mexicanos en el arte oriental de Revost (FOTOS)